NATALIA NOVARO
ANTÁRTIDA,
EL PAISAJE DEL AGUA
A orillas del Mar Argentino, geográficamente cercanos al polo sur, en ocasiones se hace perceptible su magnetismo, su influencia, una particular atracción que irradia el continente antártico.
La Antártida, el territorio que señala uno de los polos magnéticos de nuestro planeta, parece emanar también un magnetismo simbólico, espiritual, un llamado impregnado de significados.
El viento que llega desde el sur nos acerca ese llamado, transformando al mar tranquilo, en un paisaje de extraordinario dinamismo en el que se refleja una energía casi sobrenatural. Podemos imaginar que el mar, cuando nos muestra esta faceta, nos está hablando de un lugar en donde se origina la fuerza del movimiento que vemos, atrayéndonos hacia él. Como si existiese una suerte de pendiente submarina que nos lleva a viajar mentalmente hacia el sur, hacia los paisajes antárticos.
Se trata, sin embargo, de un territorio de características límites para la vida humana. No solo por su clima extremo, sin un método desarrollado para ello el hombre no puede sobrevivir allí, sino que también constituye un límite espacial: el territorio geográfico donde el hombre existe termina donde comienza la inmensidad abierta de la Antártida.
El paisaje de la Antártida materializa asimismo un límite simbólico: el hacer, el pensar, el representarse del hombre, termina en este lugar en donde se abre un infinito espacio en blanco.
Pero allí también debe comenzar algo; por ello, la Antártida puede significar tanto un límite como una orilla.
Al acercarnos a la orilla del mar percibimos la fuerza del océano que el agua nos transmite. De la misma manera, la Antártida posee las características de una orilla que relaciona la existencia del hombre con lo que existe más allá de él. Adentrándonos en su territorio, en donde las voces del hombre se silencian, se dejan oír las voces de ese infinito.
Natalia Novaro desarrolla su obra a partir de una identificación espiritual en relación al paisaje antártico e integrando en su imagen elementos de la pintura oriental. Se especializa en la técnica japonesa denominada sumie, o pintura con tinta, según los lineamientos de la Escuela de Principios Plásticos Orientales Yamada Ryû.
FORMACIÓN:
2013 - 2018. Cursa estudios de Sumie y otras técnicas de pintura oriental en la Escuela de Principios Plásticos Orientales del maestro Tomas Yamada.
2009. Obtiene la Licenciatura en Artes Visuales, Orientación Pintura, en el IUNA (Instituto Universitario Nacional de Arte).
La Tesis presentada se titula “Sumie, abrir el abanico”. Es una investigación teórica y plástica sobre la técnica oriental de pintura a la tinta denominada Sumie.
2005 - 2006. Cursa el Seminario de Equivalencia Universitaria en Artes Visuales en el IUNA (Instituto Universitario Nacional de Arte).
2004 - 2008. Cursa estudios de Sumie, técnica oriental de pintura a la tinta, con la profesora Stella Escalante.
1993. Graduada en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón con el título de Profesora Nacional de Pintura.
1987. Taller de pintura de Cristina Santander
1984 - 1986. Taller de Plástica del Instituto Vocacional de Arte, Bs. As.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES:
2018. “Antártida, El paisaje del agua”. Museo del Agua; Palacio de Aguas Corrientes de Buenos Aires.
2000. Galería de Arte del Banco de Entre Ríos.
1999. Centro Cultural “Sans souci”.
1998. Centro Cultural “El otro lado”.
1996. Centro Cultural de la Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad de Buenos Aires.
1995. “El Pájaro”, en el Palacio Municipal de Gral. San Martín, Pcia. de Bs. As.
1994. “Hombres Sombra”, en Galería Síntesis de Bs. As. “Hombres Sombra”, en el Banco Institucional Cooperativo de Paraná.
1992. Galería de Arte del Banco Institucional Cooperativo de Paraná.
SALONES Y EXPOSICIONES COLECTIVAS:
2024. Participa en el ciclo de "La poesía y el mar", organizado en Villa Gesell por el poeta Aníbal Zaldívar, con la charla "El mar y el paisaje antártico".
2019. Exposición Japón en Chascomús. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
2018. Exposición Japón en Catamarca. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
2017. Exposición Japón en Bahía Blanca. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
. XXXI Salón Anual de la Escuela-Estilo Yamada Ryù, en el Jardín Japonés de Buenos Aires.
2016. Exposición Japón en Formosa. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
2015. Segundo premio XXX Salón Anual de la Escuela-Estilo Yamada Ryù, en el Jardín Japonés de Buenos Aires.
2014. Primer premio XXIX Salón Anual de la Escuela-Estilo Yamada Ryù, en el Jardín Japonés de Buenos Aires.
2013. XXVIII Salón Anual de la Escuela-Estilo Yamada Ryù, en el Jardín Japonés de Buenos Aires.
2012. VII Convención de la Cultura Japonesa en el Jardín Japonés de Buenos Aires. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
.Exposición de Sumie y pintura oriental en el Centro Cultural Paco Urondo, en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, en el marco del ciclo de conferencias y actividades de la Semana del Japón.
·Exposición de Sumie y pintura oriental en el Centro Cultural e Informativo de la Embajada de Japón.
2007. IV Convención de la Cultura Japonesa en el Jardín Japonés de Buenos Aires. Fundación Cultural Argentino Japonesa.
2006. Primer premio Exposición anual del taller de pintura oriental,
Sumie, de la Prof. Stella Escalante, en el Jardín Japonés de Buenos Aires.
2001. Casa Bonaerense de Vicente López.
1994. 2º Salón de Pequeño Formato organizado por la Subsecretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Vicente Lopez, Pcia. de Buenos Aires.
1993. Muestra de Egresados de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en el Palais de Glace.
1988. 10º Salón Estímulo de Pintura organizado por el Colegio Ward de Ramos Mejía, Pcia. de Buenos Aires.
EXPERIENCIA PROFESIONAL:
Actualmente desarrolla su obra pictórica en relación al paisaje antártico y al mar argentino, en función de lo cual, realiza en los años 2014 y 2020 navegaciones a Antártida, y posteriormente, estancias en la costa atlántica argentina.
1992/ a la actualidad. Se desempeña en el Museo Nacional de Bellas Artes, donde desde 1997 es Técnica Conservadora y Restauradora de obras del patrimonio, especializándose en Conservación y Restauración de marcos y esculturas.
1989. Profesora de pintura en el Taller de arte del Collegium Musicum de Buenos Aires.
BECAS:
2014. Beca de estudio de pintura oriental otorgada por la Fundación Yamada Ryû.
2010, octubre y noviembre. Estancia Restauración de marcos en el Museo del Prado, Madrid, España. Beca otorgada por el gobierno español en el marco de las Ayudas para profesionales iberoamericanos de la cultura.
2008, octubre y noviembre. Estancia Contribución a la restauración de las obras del Museo Nacional de Escultura, Valladolid, España. Beca otorgada por el gobierno español en el marco de las Ayudas para profesionales iberoamericanos de la cultura.
2003. abril y mayo. Pasantía en Restauración de Escultura en el atelier del Prof. Benoît Lafay, en Lyon. Ayuda otorgada por la Fundación Antorchas.
2003. enero, febrero y marzo. Pasantía en Restauración de Escultura en el Institute National de Patrimoine, Paris. Beca otorgada por la Fundación Antorchas.
1999. Seminario de Formación en Conservación Preventiva de Escultura, organizado por la Fundación Antorchas, realizado en el Museo Nacional de Bellas Artes y en Taller Tarea.
NOTAS DE PRENSA:
· Diario "El Fundador", marzo 2024, "Charla de poesía, el mar y el paisaje antártico"
· Villa Gesell Municipio, 26/03/2024 "La poesía y el mar, el mar y el paisaje antártico"
https://www.instagram.com/p/C4_erQsPkIx/?igsh=MWVqYTdjNnZrYmZ1bw==
· “Escribe Natalia Novaro desde la Antártida”, Publicación de la Liga Naval Argentina, filial Luján, Febrero 2022.
http://liganavallujan.com.ar/escribe-natalia-novaro-desde-la-antartida/
·“Antártida, el paisaje del agua”, Programa cultural de Aysa, 2018.
https://www.aysa.com.ar/lobuenodelagua/muestras_de_arte
· Diario “Perspectiva Sur”, 19/07/2018.
http://www.perspectivasur.com/3/74022-el-palacio-de-hielo-la-propuesta-de-aysa-para-las-vacac
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